El pasado 13 de marzo la coreógrafa Mariggia Maggipinto realizó una 'demostración de trabajo' durante el encuentro Trasmitir y transformar la herencia del laberinto teatral que organizó Residui Teatro en el Centro de Artesanía de las Artes Escénicas de Madrid. Durante los dos días posteriores la maestra dirigió el monográfico Técnica e improvisación, centrado en los materiales de Jean Cebron y de Hans Zullig (primer bailarín de la compañía de Kurt Joss, inspirador de muchos movimientos en las coreografías de Pina Bausch).

¿Qué te impulsa a dedicarte a la danza?

Nací en la ciudad de Bari en Puglia, Italia. Imagínate... La elección de ser artista de profesión es un instinto que llega desde lo más profundo, junto con el deseo apasionado por el movimiento y el cuerpo en mi caso. Creo que hay que ser muy atrevida y perserverante para seguir adelante. Hoy lo que me impulsa a seguir son las ganas de trasmitir y compartir la sabiduría que yo misma adquirí con otras maestras. Por eso quiero apoyar a los demás en su proceso de crecimiento, sobre todo a las jóvenes que tienen energía, pasión y amor por el arte.
 

¿Cómo fue tu relación con Pina Bausch?

Los años con Pina fueron maravillosos. El trabajo con ella me llevó a un proceso interior a veces muy doloroso que con el paso de los años me hizo enfrentar mis miedos y mis límites. Trabajo duro y crecimiento interior profundo. ¡Esa fue la relación! Un viaje fantástico y enriquecedor al lado de una gran artista.

¿Qué te aporta ese puente entre danza y teatro que dibujaste en los 90?

Puedo alcanzar contenidos más intensos y profundos.

¿Crees que tienes una responsabilidad en relación a la transmisión de la llamada 'herencia artística'?

Siempre hay que escuchar con respeto y humildad. Y mantener vivo el deseo de aprender desde y con los demás. Como maestra busco crear ambientes en los que las personas puedan crecer. ¡Y el crecimiento es recíproco! Las personas artistas tienen la necesidad de crear un mundo, un sueño, una realidad diferente... Aunque siempre parta de la misma realidad en la que vivimos.

¿Que buscas transmitir al público?

Me gusta que el público perciba el trasfondo de mis obras y tenga el deseo de ser parte de las mismas. Busco que el público quiera formar parte del espectáculo que mira.